Posts

Showing posts with the label #מאמר
Image
 mountains . watercolor on paper 28X36 cm    Ideas in Creation Every human creation, every application, everything crafted by human hands is driven by ideas. These ideas shape the outcome and the practical solutions. Ideas are generated by creators, scientists, engineers, and individuals from all walks of life, with the aim of addressing immediate or long-term problems or needs. In the specific realm of art, ideas focus on the content of the work and the resolution of practical challenges across various media. Ideas may gain widespread acceptance, fade for a period, sometimes resurfacing in different times, or be overshadowed and forgotten as new ideas emerge and push them aside.The idea of painting the world in a way that creates a three-dimensional optical illusion, particularly through the use of linear perspective, was developed and formalized in the early 15th century in Italy, notably by Filippo Brunelleschi, and gained deep traction in Europe. Paintings that mi...
Image
landscape 35X50 cm on paper . watercolor painting . What is my painting? I look at the landscape, and each time anew, I must remind myself of the simple, yet not obvious, fact that when I compare it to the painting I will create—not of the landscape itself, but inspired by it or in relation to it—it will essentially be the landscape from my own world. The dimensions I will introduce with color, and where there is no color, the lines, the stains, the way they are applied. On one hand, this is so simple and resolved for me, yet on the other hand, this matter returns to me every time anew: how much the external world is ingrained in me, and how much I must create my own world each time anew to overcome it. Because the external world persists, while my own world must be created from zero to one hundred each time anew. In this sense, the painting is not a picture as a final product but a one-time, experiential, intellectual, and emotional formulation of my world in an artistic medium . I...
Image
  Endlesness. watercolor on paper 35X50 cm art as a proccess . The art of the West views the artwork as a product. It is a painting hung on a wall or in a church for contemplation. It has a purpose, serves a message, and is expected to be a three-dimensional illusion . This is how we were all taught about art. You are judged by the final result, the finished painting commissioned and paid for by the church or a wealthy family that funded it. The client is not interested in the process; they paid for the result. But in painting, there is a process, and there are artists and cultures that emphasize the act of painting as a spiritual activity no less important than the outcome. In Chinese and Japanese cultures , the spiritual act inherent in painting was no less significant than the final goal—the painting itself. In the West, this idea emerged at the beginning of the 20th century. Artists abandoned realistic, illusionistic oil paintings and created more abstract, two-dimensional work...
Image
    tree trunk   ink drawing on paper 35x50 cm    
Image
 Field . ink and watercolor painting 35X50 cm on paper  fields allways intersted me. mostly we look at fields from a distance, we love to see them as  part of a landscape view. it is an external view that fixate our idea about the beauty of fields. they have structure and color. but when we examine field from within it take a whole new turn of how things looks like. a view point can have a power of its own when you change positions to look from at something. it reveal so many new things.  
  the effect you created.                                                       The white painting surface, I sit in front of it and there is nothing on it. It simulates the void. I move my hand, I create an effort, use a brush or charcoal, an idea comes to me in my imagination, sometimes complete and sometimes in the form of an undefined energy . that energy that passes to the surface. An effect is created on the paper. Any shapes, colors, black, white, and the effect created is no longer mine. It exists on the surface in its own right. It exists in the world of reality which is everyone's world. Maybe someone will come and see it, maybe I will upload it on the social network, and whoever sees the work will remember it at least for a short time, maybe express an emotion towards it. It's already in a playing field that is not mine anymore. The...
Image
    האפקט שיצרת.                                                                 משטח הציור הלבן, אני יושב מולו ואין בו דבר. הוא מדמה את הריק. אני מניע את היד, אני יוצר מאמץ, משתמש במכחול או פחם, עולה לי רעיון בדמיון לעתים שלם ולעתים בצורת אנרגיה לא מוגדרת, זו אנרגיה העוברת למשטח. נוצר אפקט על הנייר. צורות כלשהן , צבעים, שחור, לבן, והאפקט לאחר שנוצר הוא כבר לא שלי. הוא כבר קיים על המשטח בזכות עצמו. הוא מתקיים בעולם המציאות שהוא העולם של כולם. אולי מישהוא יבוא ויראה אותו, אולי אעלה אותו ברשת החברתית, ומי שיראה את היצירה יזכור אותה לפחות לזמן קצר, אפשר יביע רגש כלפיה. זה כבר בשדה משחק שלא נמצא אצלי. היצירה בעת שהיא מתחוללת מוציאה אנרגיה אל משטח הציור. אנרגיה שלי. ההתרחשות היצירתית היא חד פעמית. כשהיא מסתיימת נעלמת היצירה. הזרמתי כמות גדולה של אנרגיה החוצה וכעת היא מזרימה אלי פנימה דרך החושים, תמונה, צליל או מגע. ...
    להפיח חיים באובייקט כיוצר, הינך מפיח רוח חיים בבד הריק או בנייר שלפנייך, קודם לא היה שם דבר , וכעת הוא רועש וגועש, והכל בזכות האנרגיה היצירתית שלך הזורמת דרך ידייך ומניעה עיפרון או מכחול הרוצה רק ליצור את מה שעלה בעיני רוחך. הציור הוא שלך, כי הוא נולד בדמיונך, והנך משתמש בכל הכלים הנפלאים של הרוח והשכל, דמיון, קטעי זיכרון , חוויות שרכשת ועולם עם ממדים שיצרת. אתה ניצב מול המודל או אובייקטים שונים הנמצאים מולך כעת או שהם נמצאים בזיכרונך בתמונה או מושג, ואתה יכול לבחור מה לצייר וכיצד ליצור בעולמך והעולם מחוצה לך. הבחירה בידך. אתה תתחבט בשאלות המתבקשות מהמפגש בין עולמך לעולם סביבך שהוא איננו אתה, האם יש טעם לצייר פנים של אדם או את צורתו כפי שהם מתקיימים שם בפני עצמם שלא אתה יצרת אותם? האם יש טעם לרצות לצייר במדוייק את הטבע הדומם שהצבת. העצם שמולך מתקיים בפני עצמו וכעת אתה מעוניין להעתיקו כמות שהוא? אתה הרי רוצה להפיח חיים משלך באובייקט מולך או בתוכך, ציור מדויק של האובייקט כפי שהוא נראה לעין, דורש ממך להיצמד למה שהעין רואה מהמרחק, הזווית, והאור בשונה מהאנרגיה שאתה יצר...