this watercolor is 55X40 cm  painting I did in 2022 depicting a favorite valley that I visit from time to time. Walks in it, on the hills and in it on paths and in different seasons. In order for a place to become part of you you have to visit again and again to learn all its aspects and use your imagination to make it part of your universe. I have never been a realistic painter. Of course I did some of these but what I really like is turning a painting into a poem. And that's why watercolor is a medium that really suited me. However it takes a lot of experience to use it freely.

ציור בצבעי מים שעשיתי ב2022 המתאר עמק אהוב שאני מבקר בו מעת לעת. הולך בו, על הגבעות ובתוכו בשבילים ובעונות שונות. על מנת שמקום יהפוך חלק ממך אתה צריך לבקר שוב ושוב כדי ללמוד את כל ההיבטים שלו ולהשתמש בדמיון שלך כדי להפוך אותו לחלק מהיקום שלך. מעולם לא הייתי צייר ריאליסטי. עשיתי כמובן כמה כאלה אבל מה שאני באמת אוהב זה להפוך ציור לשיר. וזו הסיבה שצבעי מים שהוא אמצעי  שמאוד התאים לי. עם זאת צריך הרבה ניסיון כדי להשתמש בו באופן חופשי.

Comments

Post a Comment

Popular posts from this blog

Image
  Foerst . Acrylic painting on paperboard 35X55 cm    מאד קשה להסביר למישהו הרואה את העולם בצורה תלת ממדית כפי שאנחנו רואים בעין ובו צורות חומריות ואורגניות הנעות או ניצבות במרחבים כשהן אינן נוזליות או בגז והן מתנהגות בסדר מסוים ביחס לכוחות הטבע, שאפשר ומותר לצייר צורות וכתמים בשני ממדים המתנהלים בהגיון אחר לגמרי במגבלות משטח הציור הדו ממדי עליו  הצייר בעזרת דמיונו ירצה   ליצור באופן מופשט ומופרד מהמציאות ציור ולא רק לחקות את המציאות   באשליית תלת ממד.  אדם הרואה את העולם דרך עיניו וגופו,  הרגיל ללכת בין צורות וגופים אחרים בעולם בו אנו חיים,  ולפתע הוא מביט על משטח הציור בגדלים השונים והוא רואה במקום צורות תלת ממדיות שציירים מנסים לדמות מהמציאות כאילו היו כתמים חסרי פשר, צבעים מצבעים שונים  לעתים מזומנות ללא צורה המוכרת לו, והכתמים נעים לכיוונים שונים, בורחים, מתמזגים או מכסים זה את זה, יוצרים צורות לא קיימות ואין בכל אלו שום הגיון במציאות המוכרת.  והאדם מביט בציור המופשט והוא מחפש משמעות בציור שאף צורה בו אינה מובנת ואין בה כל ...
Read more
Image
  Endlesness. watercolor on paper 35X50 cm art as a proccess . The art of the West views the artwork as a product. It is a painting hung on a wall or in a church for contemplation. It has a purpose, serves a message, and is expected to be a three-dimensional illusion . This is how we were all taught about art. You are judged by the final result, the finished painting commissioned and paid for by the church or a wealthy family that funded it. The client is not interested in the process; they paid for the result. But in painting, there is a process, and there are artists and cultures that emphasize the act of painting as a spiritual activity no less important than the outcome. In Chinese and Japanese cultures , the spiritual act inherent in painting was no less significant than the final goal—the painting itself. In the West, this idea emerged at the beginning of the 20th century. Artists abandoned realistic, illusionistic oil paintings and created more abstract, two-dimensional work...
Read more